春在堂

 

　此画恬淡逸志、云舒云卷之文气令人想到钱选、沈周、文征明。又让人想起陈淳笔意。近人钱钟书谓钱载文章“洗尽铅华，求归质厚，不囿时习，自辟别蹊”，我看他的画亦是洗尽铅华的风流自喜。

 

钱载(1708—1793) 字坤一，一字根苑，号萚石，又号匏尊、抱尊，晚号万松居士、百福老人，秀水(今嘉兴)人。清雍正十年(1732)乡试副榜。乾隆元年(1736)举鸿博，未用。十七年进士，改庶吉士，散馆授编修。历官《续文献通考》纂修、詹事府少詹事，后授内阁学士兼礼部侍郎，上书房行走，任《四库全书》总纂，山东学政。工诗文，善画，学问渊懋，品行修洁。

 

此《兰竹图》纸本墨笔　纵139厘米横35.1厘米。秉承了文人一贯钟情的“君子”题材，借物抒情，为旅顺博物馆藏。画上自题：乾隆甲午，奉命江西，得与秀峰老先生相聚论文，既竣事，写此以奉大雅鉴之。重阳前二日，秀水弟钱载记于奎宿堂。

 

画面土丘一隅，兰草两簇，随微风欣然舒朗开的兰叶，一左一右飘飘随风，感觉是：有风自南的喜悦。花亦随风轻摇，素色清雅，一组石苍苔点点，简洁清润。竹分三组各有姿态，最长的突出竹节，取向上之势，有三两枝弧度向下款款用情，另有两组从石后侧出，三组布白变化有致。

 

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坐在马丽拉草地上，清烟似的云近静停歇在香樟树的背后，夜晚依旧蓝色的天，是蒙着灰烟的那样。苏丹草带点清甜的叶茎扰着草鱼的欲望，在辉煌的金色江岸，可以执手可以一起坐着看孔明灯贴水飘去幻幻荡荡升腾至天宇，感情退到很远很远依稀去年的梦，曾经起伏跌宕的感伤与明媚是流过盛放花树的水是橡皮擦过的痕迹，曾经栀子花般绽放的悄言欢语模糊隐现磨蹭在耳傍。华美的情感如倒映在江面的灯火如练如缎的锦绣，随风与潮汐波澜着至夜的深沉处似乎无边无际。晨曦来临，是否散去。

 

今夕何夕？似有旧香。

 

   

    这一月福州羊蹄甲盛开，高大的繁复的枝条，从粗大的褐色老杆上延伸出渐细的枝，再分枝分枝，心思细密地长出羊蹄状的叶，花瓣间隙很宽的紫红与白的花。一阵风便是一场漫舞。在喧嚣的城市坐了几十分钟的车，羊蹄甲一路一路地蔓延。四月清凉的空气里，斑驳的光在花叶间逗留，在长长的花径下走着，象走进一场爱。

 

 

午后   微雨

独自到冰心公园

僻静的墙角  隔着水

丁香花开了一树

影子落入水里

水湄的草 闻风微动

恍惚得若青涩的梦

 

雨猛然大了

水中涟漪顿生

快跑到榕树下  再跑到长廊

已湿了一些衣裳

丁香的梦也在园子的雨雾里了

 

雨帘里

看书

看春天的新绿和含苞与盛开的花

或许

会有人送伞而来

 

阳光好

在小区的院子里系上红绳子  晾上新洗的床单

风立刻吹鼓了它  飘了起来

杜鹃花开落在小区高高低低的草地上

 

想起  很久很久以前  眼睛特别清澈的时候   遇见 白衣飘飘的男子

在山中  与他采兰   漫山  五色杜鹃开遍

　　　　　　　　　　　    　     
     有一年尉晓榕老师从杭州回福州，深夜到福建省画院画廊泡茶，他边喝边从兜里掏出一精致小盒，打开，仿佛有个什么东西，太小了，看不真切，见他又随身掏出一放大镜，对着那东西端详了一阵，然后递给旁边的人，我凑上去一看，是一小虫，翅膀仿佛有金色的边，是瓢虫一类，以前没见过的。见他这么千里之外把这宠物随身带着，应当是挺希罕的吧，当时大家还问了这虫的大名、吃什么之类，尉老师一一解答，如今我记不清了。我记得清晰的是他杭州家案头的草，在一张书桌上，那夜也是喝着茶，水汽袅袅的，周围是各朝各代各式各样的古董，从花窗到椅子到陶陶罐罐。

　　

　　草翠生生的，约略二、三厘米高，细，长在太湖石上，清水养在笔洗里。尉老师先是折去叶末端微有些黄的部分，然后折下一叶揉揉，递给我们，放在鼻下闻闻，姜的香味，丝丝的沁入心脾，须细品。我看了喜欢，请教芳名，尉老师说：小菖蒲。后来我跑了几次花鸟市场去寻，只有一个老人的摊上有，一般只有两丛三丛的卖，也是养在太湖石上，说是这石蓄水。我每次见了都买，自己的案头上摆着，有朋友喜欢也送。看书作画倦怠之时见它静静相伴，清素安然。与红袖添香比，是另一番的好。

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《春山初醒图》象一首抒情的诗，或是昼的序曲，唤起我坐火车的体验。我喜欢天蒙蒙亮起来看疾驰的火车窗外天地未开时混沌的水汽，影影绰绰的山川，静静的。渐渐，天光放亮，湿润的微云轻风里还残着夜的面纱。山川渐呈清晰，序曲里没有特别突出的个体，树木、房屋、田野、阡陌都沉浸在广大里，是群体的和谐。远处，风盘恒着渐行渐远，在流动的境界里是静穆无言的天地。

《齐云山庄》画于夏日，图中树木丛生、百草丰茂之态，风声萧瑟、乱云飞渡之景，令我想到曹操的诗《观沧海》。画家象是登上山顶眺望对面，但见群山如奔，风云鼓荡，山谷间以行草的笔触粗细干湿地描绘出灌木丛林随风俯仰交杂之势。构图上对角线的处理斜穿画面的方式充满动感。

《渔梁坝》《山水人和》《古韵春晖》是湿润的，空气里满是水分，天青色的烟云里细碎的流水声，波澜微溅、垒石如卷。小舟停歇轻抵岸边，青石板路乌瓦白墙里有弹指而过的岁月。《江山神秀》群山连绵、逶迤盘踞，一衣带水飘然而过又顺堤叠下轰然向前，云悠树晃的。

存一的山水，觉得是从疾驰的火车窗望出去的景，劳作的小人、行驰的汽车此番的云水只在此刻呈现此景。火车隆隆向前带着过客偶然路过，云、水流的方向、山的角度转眼就要变幻更改。有些景像是火车到达一个陌生小站等另一列火车先过的时间段里远眺乡间河谷，它们于我们是漫长旅途中暂时停歇的某处，象无关紧要的记忆，画下它们只是若干时间点的偶然记录――因而于我们有一种距离，情思有一些飘忽，大多时候是整体连绵的印象。

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    书房的一角，百叶窗半卷，室内室外的阳光象雾又明净柔和，书橱、笔架、调色盘、窗台的书，有些零乱的散漫沐浴在晨曦的阳光中，照片里的男子温和含笑的眼神，充盈的朝气里透着对现世生活的肯定与感受，不纵情，含着。这是我在杂志上看到的一张来文照片。

 

    他的画与这照片有相似处。他喜画荷塘一角：初照的阳光、特别明净的湖面、雾气里自足的荷花，与那种阴湿雾迷不同，是干净清隽的，又似有风，有时会有一两枝梗或铺开的叶低垂到水面，又会有大朵繁复的花从水面亭亭起来，一层一层渐次绽放、嫣然摇动。让人想到 “禅是一枝花”或想起张爱玲的句：…..我觉得自己很低很低，低到尘埃里，只是我的心里是喜欢的，于是尘埃里开出花。

    来文斋名：文禅室  不知是怎样的寄寓。

     选择荷作为主题，一再的表现，而且一再的突出荷梗，看出画家对线条的依恋，柔美之力经由线起处绵绵送去，到得荷花或叶尤为激情，荷叶翻卷似墨云、似浪涌动。通常又以淡墨数点造境补气、似为浮萍、为水痕、为水声、为烟霞气、为露珠叮咚声。

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(本文为画风福建卷的约稿，仅选开篇与收尾部分在此)



闽，放眼望去山势起伏彭湃，绿水纵横，花草野逸树木葱郁繁茂，应是无上粉本之佳处。福建画家散落其间，与自然相融相亲，虽在全国未造成浩大声势，其间自得其乐，与自然与画事本身之虔诚干净却颇有道家出尘之感。福州近郊的几座山中、武夷的村落溪畔、诏安厦门的海边都有我画家同道的写生别野。  

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      贤智画画一贯自学，我送他一本《神奇宝贝角色解密大图鉴》，这本书一页一种神奇宝贝，并配有一小段的解说，类似图典。比如波克比：属性：一般 特性：活力天恩 身高：0.3m 体重1.5kg 解说：据说它的壳里面存了很多幸福，如果对它好的话，它就会把好运分给你。

     贤智按自己的思路利用了这本书，画成他想画的：

 

 

 

 

 

 

 

   

 2008艺术批评班教室在央美人文学院二楼，窗外青砖的建筑中几棵大梧桐树泛着金秋的色，遇风，枝横斜出去簌簌有声，惹得我上课常开小差。讲台上的百合花到了上课就移到窗台，换成一杯冒热气的咖啡或茶。

开学典礼有一出是自我介绍，易老师微胖，殷老师微瘦，初老师说话简洁利落，同学们来自五湖四海，职业五花八门。上届班长王中文继续任本届班长、老师希望再有一位女班长，来自石家庄的汪素芳毛遂自荐：我来自河北文联，做组织工作的愿意为大家服务。于是开学典礼圆满完成。

 

开学的第三天是去京郊黄花城，大伙热热闹闹吃了晚餐，等月亮上来就燃起篝火倒酒吃肉，据说这是历届的保留节目，又听说若能把老易（易英老师的昵称）酒灌得恰到好处，很可以套出许多精彩的话，可惜那天没有掌握好分寸，老易的兴致没能充分调动起来就醉了，以至于后来篝火晚会的主题成了孙宁、方旭东等几个同学的批评与自我批评。天冷，老核桃树下通红的篝火霹里啪拉响着，大家也把椅子越来越靠拢火堆，师维把围巾包在头上和王永东两人一人抓着一个啤酒瓶，头一仰一口，说上几句高兴了抓起酒瓶头一仰又一口，我没见过女子象师维这样喝的，况且她长得又好看又泼辣，回来说给朋友听，就有人说这很适合做压寨夫人的。木柴快烧完了，有人往火堆扔媒球，我和罗萍跑到厨师那要不辣的羊肉，京郊要比北京市区冷得多，是谁把马甲脱下披在女同学身上，去厕所的路是小石砖，两旁疏低的树挂了黄橙橙的果，竹篱笆上开着紫色牵牛花... ...
       

                                                         瑞雪红梅立闲禽

    王礼《焦梅锦鸡图》赏析

文 /林春

 

正是乍暖还寒时节，积雪未消，压低了焦叶，红梅峭然而挺，渐次开放。锦鸡立于石上意态安详。这幅画有清明洁净之感，风和暖日之喜，亦有王维“人闲桂花落”的闲境。这是王礼的《焦梅锦鸡图》 立轴  纸本设色 纵114.7横47.2 北京故宫博物院藏画

 

蕉叶在传统诗书中是很文气闲适的：红楼梦中人蕉下客探春、宋代怀素的蕉叶挥书、《秋灯锁记》中“是谁多事种芭蕉，早也潇潇，晚也潇潇”之戏言，李清照的词句“叶叶心心，舒卷有余情”、民乐中“雨打芭蕉”之曲。梅更是寓意深厚，其诗文画作源远流长；锦鸡的题材也屡见不鲜，从谐音寓意来看，锦字与花相配有“锦上添花”的含义、与绣球花相配谓“锦绣前程”，依此角度，此画恰是一幅瑞雪吉祥图。

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顾炎武《与人书一》中写道：独学无友，则孤陋而难成；久处一方，则习染而不自觉。王和平两次进京学习，进修于中央美术学院国画系、中国艺术研究院名家班。他广交益友行万里路，这已成为他的一种生活方式和艺术的历程。

他之性情，谦谦君子。他的画面注重当下的心之欢愉，恬静无争。过往的种种去便去了画面不变的是朴素真挚，是淡淡然无可无不可的那种意味，他的画中花草开于斯乐于斯，鸟鸣其间一派怡然，于平淡中见生机。

他的题材以松、芙蓉、荷、梅、紫藤等为主，寻常景而已。鸟以和...

 

    “石桥精舍”三块匾分别三处：一为归一庐孙慰平所赠，以红豆杉刻，现悬挂于瓜山木屋，一为老金丝楠木所制，悬于福州白马河畔乌石山下黎明街18号车水马龙之市区，另一块匾用传统大漆工艺制法，黑底，字为孔雀兰色。

    前年石桥办山水写生小品展，我逐幅戏评，其一有：石桥意淫，凡喜欢处，皆题“石桥精舍”...

                                                                

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     枝条柔中带刚，时见飞白，细品月轮前那梅枝，以浓墨起，到了月圆处，转为淡墨，晶莹透明，似月光照过，过了月，墨又重了起来，月轮皎皎，花随枝势，作者用心可见一斑。细小枝长长短短如铁鞭鹤膝，顿挫有韵；梅花变化很是动人，笔笔抒写，有轻有重，把花瓣之厚簿、转侧表现的准确到位。淡隽秀润，花芯挺劲清秀，香冷空灵，浓墨点花萼，更衬出花之清雅。虽花没有满枝，视觉上却很丰富，因其枝前枝后正反向背、俯仰聚散；又以含苞欲放为主，兼有盛放、初蕾、大小错落，三五一组，皎洁如玉，生机勃勃， 让人遥想满树怒放之时景。 

画面两大出枝一纵一横，撑起大局，纵横之中有转势，取其变化。两枝之间又添回抱，增其关联。最长新枝之劲梢拔脱，有弯弓之力，虽花开数组，依然不抢枝之主位，皆因此枝是画中纵情之笔跌宕之处。花密于枝干交错处，大珠小珠嘈嘈切切，圆月也于此花枝间出没，有半遮面之意，圆月外围及部分纸地淡墨烘染，也因时间久远愈显朦胧氤氲。烟云浮动、明月照花分外清逸，在孤傲中自有一派盎然春意... ...

                       

                     搜尽奇峰打草稿  聊将身世付笔端                                                                                                    ——原济《巢湖图》赏析    

                       

    原济，姓朱，名若极，广西全州人，明靖江王朱赞仪之十世孙。5岁出家为僧，法号原济，亦作元济，小字阿长，字石涛，别号大涤子、石道人、苦瓜和尚、清湘遗人等。与弘仁、髡残、朱耷合称“清初四高僧”。其山水作品搜进奇峰打草稿，兼融古法，自成面貌。笔法松柔劲秀绵绵不绝，尤长点苔繁密似鼓点；亦擅花卉，似信手拈来松动淋漓。      《巢湖图》为原济晚年之作，描绘了巢湖之天阔浩淼之势及周围的景物，立轴纸本，水墨设色，纵96.5厘米，横41 .5厘米， 为天津艺术博物馆藏物。      

      此图甚有飘零之感，山外一古刹，古刹亦在水波中，除此之外便是烟波起浩淼了。于浩淼处把逆旅愁肠种种心事人生感慨繁密地倾诉题跋......

  

什么时候起，生命中的许多都已放下融人画中，不知不觉改变了生活方式和节奏，改变了容颜和脾气，坐在山中木屋的长廊上看晨起的飞鸟、云的淡定，听鹤鸣于涧，袅袅的炉烟里是松针的香，笔墨渐渐沉入心中。                   

有一张书法，写的是古琴曲谱，字体大小若音之强弱，起伏中有凝炼，干净抑扬丝丝入扣。他幼年习字从颜入门，广临名家，于颜体学宽厚于赵体学文气，于《兰亭序》学其雄逸俊雅，努力以心性调和。细赏其字，自然而然的起，沾了墨就走，墨亦渐渐干，微涩处之调情，浓墨处似拨弦，音渗其间，遒密古雅，起而又伏....

 初识江航是因为一把古琴，他布衣布鞋来画廊找石桥问修古琴的事，这俩老哥儿前几日在四川各得琴一把，当时被人当搓衣板卖，拣了漏回来。琴上无弦，倒有断纹，正商量着再去哪弄个把琴回来。我看他长得古拙，笑说：你也不用去找了,你自个儿就一古琴。听了都笑，一晃已是六、七年前的事了。

江航在闽办画展一贯很牛，经常是展出半天连研讨会连吃饭，下午就散了，墙上的画也一轰而散都卖光了。他有一班哥们特铁都服他，也捧他的场，他买丈六的宣纸用车来装，自己画也分发别人。出门兜里常揣着册页、墨盒，巴掌大，坐火车逛山路，眼明...

 

林容生，从渐江的传统青绿山水中得益，从福建民居获取灵感通过自己提纯，表达了他之观察和呈现的方式有着独特性与持久性。既象一种回忆又象是一种回眸，这种回眸产生距离感带来了诗意与脉脉温情。是对故园心梦的体贴,于种种繁华琐事之外的心之安处,干干净净。那时间好像定格在某一段，由桃花、暂时停歇的云朵、斜依的树,乌瓦白墙构造出类似“桃花源”的时间感觉，――乃不知有汉，无论魏晋。这种的优雅与自在，使得“我们周围的一切都处于永恒的流逝、销蚀过程”（莫洛亚）变得缓慢。与&...

 

那段歌词

是一天深夜看陈子的画,在一段无名无词的乐曲中写成了的.其实她的画面里还有越过此境的静默与怡然.怒放与享受. 可是那夜陈子的画借着深夜不经意遇到的曲借着的一点心事在我心里肆意开来----长久以来的放在心里不于旁人说起的情感，至今依然深信的厚意，在听到那声音时的动容，可是，却依然要珍藏心里，不能言说……相信许多人都有这样的时刻和心境.  她的画面里随气息散开的烟丝和花瓣飘飘的轻纱掠过, 极现代却又说...

 

思天游  是我喜欢的一幅画,我喜欢其间白衣胜雪的女子喜欢宽款的多皱褶的衣裳和女子眼中的清澈,白裙铺承落叶缤纷,白马风尘未抚是披星戴月万山千水陪护而来的山野隐士。我喜欢青山踏遍人未老的携手流浪喜欢画中的铁骨柔情和清远之音,喜欢气质沉静俊逸如马的男子.

我喜欢其间有马的题材,湿漉漉的笔三分是水三分是墨三分用情,我也比较喜欢夏荷随韵图,气定神闲和熙隽永,抚琴的女子是媚媚的天,我喜欢淡墨勾就的菊和撑起的伞,以及伞下如歌的女子,只是为何你们的眼中有一丝惆怅,那...

 

思念成花在旋转在时间空间里飘没有根,没有根等待的花会枯吗,枯了的花还会思恋吗?若是一棵不曾开花的树是不是也寂寞,放在心里的思念会在春天绽放成花等待……若你来,而我花未开若你走远我开和不开有什么区别,平生的等就擦肩过.  

启程了吗？你.或许还在不想识的幽谷中旅行.  我们没有学会握住幸福的能量.命运的飘移一直就这么游.我们在路上想,想得太多就不开口, 飘就是一人、知己也是一个，万条线看去也是一条,你懂我懂,可听到你的声音近前,我却不能言说. 你是我心底的梦呵等待了漫长漫长季节恰是的那一个，你懂吗?可是却依然要珍藏心里无法言说, 无法言说只能思恋成花的旋转沓过柔顺的梦想成深夜的一首歌..你说 你说月华春深,萧汉秋悲你说远望银河,数了满天…… 

 

 

      他应该是偶像型与实力派积一身吧，被朋友成为极品男人。他为人侠肝义胆做事踏实灵活，眉眼间遮不住的英气坦坦荡荡。少年家贫，一人独闯外地以画谋生很快于众人之中脱颖而出，在中国美院学习其间作品《秋林野鹿图》获浙江省第三届中国花鸟画展银奖，此后获奖如篮中探物。他的技巧之早熟画面之复杂构图独创性之多、气象的雍容堂皇使之很早就拥有了一大批的粉丝与买家。他对大画的把握尤为突出，家中的地板能铺开多大就画多大，也能在一张小桌上游仞有余地完成别人经年累月之作宁同道惊叹，观其打稿勾勒造型准确快速，这一方面源于他...

 

    我有一方印章，印文是“幽梦初回”。我笔下的林林总总，确乎就是周遭的生活；那些与你我一般的男男女女，确乎就生活在都市之梦里。 ——摘自薛君宁《札记》        

       果若如此，这样的都市之梦真不想做。.如果说其他几位画家都在表达与中国文化一脉相承的人与自然的通感应和，给我们带来的是物我相惬的视觉享受。那薛君宁是特殊的例子。比如他的系列作品“人”把人与自然的关系完全隔绝，他剔除了外在，凡是能舒缓情绪的媒介都排斥光了单剩下个体。甚至心理也被放逐，他们困于狭小阴暗的空间、脚踏虚空、人物怎么着也不舒服痛苦扭曲着。我想起现代小说的主题之一就是反映20世纪人类的困惑与绝望、焦虑与梦想。我在看他的画时不知不觉用上了看小说的方式，但这部小说如此艰涩，类似于寓言，说是都市之梦，这个梦揭开了心灵伤痕，触到痛处并且撒上盐。

    先是薛君宁《旧照》组画之一 1994-1995年 桌面景物山色阑珊,说书人暂时现身于旧镜，像个引子, 这镜子恍如《红楼梦》第十二回写的一面“风月宝鉴”，虽说君宁的画与风月无甚瓜葛......

坐保利剧院看昆曲《西厢记》四周灯光一暗，舞台水色的灯便打起，平日里的心思都在暗处了，恍恍而起的便是这故园旧梦里眼波流转花筛月影的段落“你也掉下半天风韵，我也飘去万种思量”， 唱的是谁？这旧戏怎得这般“相看俨然，似曾相识”？一动念便思从前种种，戏里戏外水漫漫开。

 

《琴心》一出尤为动人，舞台干干净净似碧海青天。张生拨琴而叹，歌曰：有美一人兮，见之不忘。一日不见兮，思之如狂。凤飞翱翔兮，四海求凰……莺莺于寂静中闻声，听之动容，心思百转千回。我闻之也动容。这情思便如飘飘羽衣在每一人的心中，即使一生无缘披上。虽说种种繁华情事皆是虚幻，可痴心人本就说梦。

那一夜是和陆虹一块去的，回来时夜已深，她陪我坐了两趟地铁再返回，周末一块去国子监听《人间词话》。天冷，看着她，我心温暖。

  

       

秋天，在中央美院学习。北京的秋天空湛蓝湛蓝的银杏金黄的叶落了满地，学校在花家地，住处在望花路，走路15分钟的路程，每日把自己包在厚厚的帽子围巾里，阳光很好课程很紧，周末就带上面包和水独自到几个博物馆转。

这对鱼是在首都博物馆看见的，二楼的北京精品文物展，作品很小，嘴对嘴尾对尾，我忘了是什么年代的了，好像它们跟时间也没什么关系生生世世这样挨着，此时此刻光阴投射着它们，让它们从莽莽中显现在我们眼前，极清晰也极隐秘依然做着几个轮回的梦有过去有未来。只是我们不知道而已。

还有这宋窑白瓷童子诵经壶，楼上楼下转了遍，又回来看。

              

 

听仓央嘉措情歌，想烟云飞掠的情爱，亦真亦幻。飞机升到了高空，机舱外唯见旷古的蓝白色，像冰浮在北极南极，极净，白云有着忘我的光辉在远近静歇，时间了无踪迹，在白云之最远处是一条平线与蓝接洽或者掠过那线的是散漫的云之飘扬，无所谓来去无所谓遗忘和悲欣

有一种爱可以把人带到那样的高度。

仓央嘉措情歌之《见与不见》　　你见，或者不见我 　　我就在那里 　　不悲不喜 　　你念，或者不念我 　　情就在那里 　　不来不去 　　你爱，或者不爱我 　　爱就在那里 　　不增不减 　　你跟，或者不跟我 　　我的手就在你手里 　　不舍不弃 　　来我的怀里 　　或者 　　让我住进你的心里 　　默然　相爱 寂静　欢喜 

 

分明是诱惑，青春的肉体，即使本意无邪自有一种蛊惑的诱人，陷阱般，果子告别青涩正入丰裕。照片里即使只是一个人的出场但依然是看与被观看的意味，难免有矫情表演的成份，也许从摄影的事先构架来看是想放在一种生活的自然小场景中但也无伤，依然是诱人的。一些照片用了虚的隔开的处理，反而有点象欲擒故纵――推远是为拉入怀抱提供了更好的起承转合的空间。照片有一种亲和力，有艺术的成份更有生活的可依偎的温情和挂念，类似于流行歌曲中特贴近耳语的一类，喃喃地哼着生活的小情小调，阳台隔着玻璃窗的阳光、新凉净的紫色内衣、对自己青春裸体的认同，不是很贵气却适宜的小欢欣... ...

 

  

 

心里最温柔的角落，私藏永远的水色花瓣，此刻浮现，一如初相识的美丽。
季节的更替把花色掩藏,又被春风唤起，象某种心绪。
花色温柔似水，枝柯交槎，繁花漫漫.